‘레 미제라블’ 리뷰: 뮤지컬이 대규모 Radio City 콘서트를 통해 뉴욕으로 돌아왔습니다.

<레미제라블> 같은 뮤지컬은 원칙적으로 레 그 이상은 아닙니다.

그것은 큰 혼킨 쇼입니다. 트레스 그랑. 프랑스의 유혈낭자한 6월 반란을 배경으로 한 이 영화에서는 연기가 나는 머스킷총, 위풍당당한 바리케이드, 그리고 1980년대의 우편번호에 걸맞는 거대한 가발 등을 흔히 볼 수 있습니다.

하지만 그 물리적 크기를 알려주는 것은 법인 카드를 가진 지나치게 열정적인 디자이너가 아니라 Claude-Michel Schönberg와 Alain Boublil의 메가 음악입니다.

오늘날까지도 다른 어떤 뮤지컬에서도 찾아볼 수 없는 내장을 쏟아내는 노래들은 심지어 많은 팝 오페라 사기꾼들조차도 여전히 큰 타격을 입었습니다.

최근 70대 친구가 “나는 한 번도 울지 않는다. 어머니가 돌아가셨을 때도 울지 않았다. 그런데 ‘레미제라블’ 원작에서는 울었다”고 말했다.

이것이 바로 이 쇼의 유산입니다. 19세기 프랑스 혁명가와 낭만주의자로 구성된 요란한 그룹이 40년 이상 동안 가장 갇혀 있던 마음에도 거의 다가갈 수 없었을 것입니다.

모든 무대는 “On My Own”, “I Dreamed A Dream”, “Bring Home Home”과 같은 열정적이고 이제는 표준이 된 발라드와 “One Day More”라는 스릴 넘치는 요청에 맞서야 합니다.

그리고 “Les Miz”가 “The Arena Concert Spectacular”라고 불리는 공연을 마치고 거의 10년 만에 뉴욕으로 돌아온 Radio City Music Hall에서도 마찬가지입니다.

예, 이것은 대규모 콘서트입니다. 전체 제작은 아닙니다. 그럼에도 불구하고 그 어느 때보다 열광적입니다.

첨부된 제목에서 알 수 있듯이 Jean Valjean, Javert 및 Eponine을 연기하는 배우들은 대부분 스탠딩 마이크를 향해 통곡합니다. 26인조 오케스트라의 지원을 받아 34명의 건강한 연주자들이 무대에 올랐습니다.

사람들이 노래하는 것을 들을 수 있습니다.

물론 그들은 모두 드레스와 턱시도가 아닌 당시 시대의 의상을 입고 있으며, 앙상블이 큰 소리로 노래를 부르는 바리케이드가 있습니다.

그러나 음악만큼 꼭 필요한 웅장함을 불러일으키는 것은 라디오 시티 그 자체입니다. 이는 연극에서 가장 중요한 풍경입니다. 극장은 사실상 하나의 캐릭터가 되어 장발장의 경건한 정의와 그를 향한 자베르 경감의 무자비한 법과 질서 추구의 영혼이 담긴 무게에 걸맞은 중력을 휘두릅니다.

토니상 덕분에 이 장소가 브로드웨이와 깊은 연관이 있다는 것은 누구나 알고 있습니다. 하지만 그곳에서는 어떤 형태로든 뮤지컬이 자주 공연되지 않습니다. 최근 ‘라스트 5 이어스’ 콘서트는 이례적이었다.

그럴 만한 이유가 있습니다. 대부분은 게걸스럽게 먹어치워 F열을 지나지 못할 것입니다. 그러나 “Miserables”는 Las Vegas의 Sphere를 모델로 한 멋진 새 사운드 시스템과 작품 고유의 거대함의 도움을 받아 이에 매우 잘 들어맞습니다.

오프닝의 ‘붐붐’이 시작되고, 또 다른 콘서트로 시작되는 것은 이 뮤지컬이 항상 마법처럼 그랬듯 관객들을 재빠르게 이동시키고 그들을 구겨지게 만든다.

세 명의 Valjeans(Killian Donnelly, Alfie Boe 및 Geronimo Rauch)가 교대로 공연하고 두 명의 위협적인 Javerts(Bradley Jaden 및 Jeremy Secomb)가 격일로 공연합니다. 웨스트엔드 역을 맡은 도넬리와 제이든의 짝을 봤다.

Donnelly는 “Bring Him Home”으로 우리를 평탄하게 만드는 호황을 누리는 테너를 자랑합니다. 그러나 그의 눈에는 그를 후광의 성인이라기보다 인간에 더 가깝게 만드는 젊음의 반짝임도 있습니다. 솔직하게 말하면 Valjean은 심지어 예수님 같은 모습을 갖고 있기 때문에 그것은 쉬운 함정입니다.

브로드웨이에서 Donnelly는 “Kinky Boots”에서 Charlie 역을 맡은 적이 있는데, 이는 확실히 Prisoner 24601의 일반적인 트랙은 아닙니다. 재미있습니다.

끈질긴 Javert처럼 Jaden은 드물게 용감합니다. 그의 “별”은 우주를 바라볼 뿐만 아니라 그의 십자선에 “도망자 달리기”가 있는 것처럼 그것에 대한 진정한 추진력을 가지고 있습니다.

마리우스 역의 Jac Yarrow는 “빈 의자와 빈 테이블, Christian Mark Gibbs가 끈끈한 앙졸라를 만듭니다.”라는 고통스러운 노래를 민감하게 노래합니다.

나는 특히 세 번째 바퀴에 평소보다 더 거친 느낌을 주는 불쌍하고 사랑스러운 에포닌에 대한 Shan Ako의 견해에 감사했습니다. “On My Own”은 항상 눈물을 흘리게 합니다. 너무 짝사랑해서 죽을 지경이죠! – 그러나 그녀는 특히 감동적입니다.

모든 것이 천국은 아닙니다. 브로드웨이 팬들이 ‘Pretty Woman’에서 기억할 사만다 바크스는 차단하지 않았다면 오히려 판틴만큼 효과적이지 않습니다. 그녀의 “I Dreamed A Dream”은 좋게 들리지만 취약점이 부족합니다. 캐릭터가 그러는 것처럼 그것은왔다 갔다합니다.

하지만 이 뮤지컬은 어느 한 사람이 만들거나 망칠 수 없습니다. 그것은 항상 사실이었습니다. Boublil과 Schönberg의 구조는 너무 견고하고 주제는 너무 시대를 초월하여 쉽게 무너질 수 있습니다. 이것이 바로 전 세계를 달리고 달리는 이유입니다.

하지만 더 이상 여기에는 없습니다. 안타깝게도 “레 미제라블”은 가까운 미래에 브로드웨이나 맨해튼에서 다시 공연되지 않을 것입니다. 아쉽게도 현재의 ‘시칼’ 무리에는 근육질이 부족하기 때문입니다. 라디오시티 콘서트는 뉴욕 팬들이 한동안 이를 경험할 수 있는 마지막 기회가 될 것이다.

하지만 걱정하지 마세요. “하루만 더”만 있으면 됩니다. 12개가 있어요.